El nacimiento de Utter en Barcelona
En 2015, en el corazón inquieto de Barcelona, nació Utter, una banda tan enigmática como intensa. Poco se supo oficialmente de ellas, y quizá ese halo de misterio terminó formando parte de su identidad. Lo que sí está claro es que el proyecto reunía a cuatro músicas con recorrido previo en la escena underground: Andrea Jane (guitarra y voz), Claudia, Ingrid Olea y Ada.
Antes de unirse bajo el nombre de Utter, todas habían dejado huella en otras formaciones combativas y ruidosas como Leonor SS, Bondage, Las Marlenes o Salvasslips. Aquella experiencia previa les dio carácter, tablas y una actitud sin concesiones.
Su sonido se movía entre el post-punk más crudo y pinceladas de garage afilado, todo cantado en inglés, con una estética sonora directa, incómoda y emocionalmente eléctrica.
Primeros pasos en directo: ruido, energía y escena alternativa
El debut en directo de Utter llegó en febrero de 2016 en el CSOA Transformadors, en Barcelona, un espacio clave de la escena alternativa de la ciudad. Allí compartieron cartel con Leonor SS, Trance y Nadie, en una noche que consolidó su presencia dentro del circuito underground.
Desde el principio, sus conciertos se caracterizaban por una energía intensa, casi visceral. No era solo música: era actitud, era mensaje, era comunidad.
La maqueta: “Demo Tape” y sus primeras canciones
En marzo de 2016, apenas unos meses después de su debut en vivo, Utter entraron a grabar su primera maqueta, titulada “Demo Tape”, en La Cova De La Bèstia, en Barcelona. Aquel primer trabajo incluía ocho temas que definían perfectamente su identidad sonora: “End Of The Human Being”, que más tarde evolucionaría; “Forbidden Education”, cargada de tensión; “Keep Me Away”, con su aire cortante; “Blood On My Hands”, intensa y directa; “To Talk”, más contenida pero igual de afilada; “Technology Addiction”, casi un grito generacional; “Sick Of Hate”, pura rabia concentrada; y “Fuck It Yourself”, probablemente el título que mejor resumía su actitud.
Las canciones respiraban crítica social, inconformismo y una urgencia casi física. No había adornos innecesarios: solo guitarras punzantes, ritmos secos y una voz que parecía lanzada contra el mundo.
Conciertos fuera de casa: Valencia y nuevos escenarios
En mayo de 2016, Utter cruzaron territorio y tocaron en Valencia, dentro del Smashing Time Fest, compartiendo escenario con Perralobo, Power Balance y Kids From The Bowl. Fue una oportunidad para ampliar su radio de acción y conectar con público fuera de su ciudad natal.
Dos meses después, en julio de 2016, regresaron a los escenarios de Barcelona, esta vez en la Asociación Freedonia, donde actuaron junto a Retén, Nueva Fuerza y Pesadilla. El circuito alternativo seguía siendo su hábitat natural: salas pequeñas, público cercano y noches intensas.
El videoclip: “The End” y su presentación en Sidecar
En septiembre de 2016, la banda dio un paso más al estrenar el videoclip de “The End”, una reinterpretación del tema que en la maqueta aparecía como “End Of The Human Being”. El vídeo fue producido y realizado por el estudio de cine y televisión Frenètic, aportando una dimensión visual a su universo sonoro.
La presentación oficial tuvo lugar en la sala Sidecar, en Barcelona, en una noche que reunió a seguidores, amistades y curiosos de la escena. Fue uno de los momentos más visibles del grupo, una especie de punto culminante dentro de su breve pero intensa trayectoria.
Un silencio sin despedida
Y entonces, simplemente, silencio.
No hubo comunicado oficial. No hubo mensaje de despedida en redes sociales. No hubo un último concierto anunciado como cierre. Utter desapareció de la misma forma en que había surgido: desde la discreción y el misterio.
Quizá esa ausencia de final explícito terminó reforzando su pequeña leyenda dentro de la escena underground más combativa de Barcelona. Una banda fugaz, intensa, con una maqueta que capturó un momento concreto y una energía irrepetible.
A veces, lo más punk no es solo cómo suenas, sino cómo desapareces.
Fuente: Chicas En Banda
