Los orígenes de Adiós Amores
Adiós Amores es un dúo musical de pop con un marcado sello personal, formado en 2019 por Imán Amar (voz y guitarra), nacida en Melilla, y Ana Valladares (voz, guitarra y teclados), originaria de Huelva. Aunque sus caminos se cruzaron tiempo atrás, fue durante una visita de Iman a Sevilla ese mismo año cuando nació una conexión artística que las llevó a fundar este proyecto conjunto. La química creativa entre ambas fue inmediata, dando pie a una colaboración intensa que ha dado frutos desde sus primeros pasos. Desde sus inicios, han contado con el respaldo constante de Guille Briales, quien participa activamente en la composición, producción y actuaciones en vivo, aportando solidez y coherencia al sonido del dúo.
Así relata el dúo como se conocieron y dieron vida a Adiós Amores:
“Nos conocimos hace bastante tiempo, hace unos seis años o así, pero fue a principios de 2019 cuando coincidimos en Sevilla y conectamos más. Creemos que una de las cosas que más nos une es tener unos gustos musicales bastante similares y compartir el tipo de música que nos gustaría hacer. La verdad es que el grupo surgió simplemente de hacer canciones, sin ninguna pretensión; cuando empezamos a tener más material decidimos darle forma al proyecto. De hecho, la idea nació un día en que estábamos con unos amigos improvisando melodías y bromeamos con montar un conjunto musical que se llamase Las Chorus: bodas, bautizos, comuniones. Desde aquello hasta convertirnos en Adiós Amores ha pasado bastante”.
Un estilo con identidad propia
La música de Adiós Amores se caracteriza por una fusión elegante de pop melódico con tintes de copla, psicodelia y una clara estética sesentera. Su estilo remite a figuras míticas como France Gall, Françoise Hardy, Jeanette o Elia y Elizabeth, pero también bebe del folclore español y de referencias como Lole y Manuel, Los Chunguitos o Vainica Doble. Esta mezcla de sensibilidades clásicas y contemporáneas da lugar a un sonido envolvente, con atmósferas nostálgicas que remiten tanto a la chanson francesa como a la música popular española. Sus canciones están impregnadas de una sensibilidad cinematográfica, con letras que hablan del amor, el desengaño y el misterio, todo ello envuelto en una estética retro con toques modernos.
Primeros lanzamientos y vinilos
Tras haber dado un primer concierto (febrero de 2020) en la sala Mandalar de Sevilla, en el que telonearon a la banda All La Glory, el debut discográfico del dúo llegó en 2020 con el sencillo de 7” con “Charlotte”, acompañado por “Mentira” en la cara B, coeditado por los sellos Snap! Clap! Club y Ground Control. Estas canciones se grabaron en los estudios La Mina, en Sevilla, estando a los mandos Raúl Pérez.
Por aquellos primeros meses de 2020 vio la luz el videoclip de “Charlotte”. Poco después, en febrero, el dúo presentó “La Fuente” y comenzó a anunciar sus próximos conciertos. Sin embargo, la irrupción de la pandemia y el consiguiente confinamiento trastocaron de golpe todos los planes, obligando a suspender las actuaciones previstas.
La actividad discográfica, no obstante, no se detuvo por completo, y todavía publicarían “Hay Que Vivir La Vida”, su particular versión de una canción de las colombianas Elia y Elizabeth.
En agosto de ese mismo año, “Charlotte” reapareció en formato físico mediante una vistosa edición en flexidisco de color verde translúcido. La publicación corrió a cargo del sello independiente Discos Bora Bora, que la incorporó a su colección Flexiseries.
Ya en febrero de 2021 pusieron en circulación “Doce Navajas”, una nueva canción que, casi de manera simultánea, terminó compartiendo un vinilo de 7” con “La Fuente”. De la edición volvieron a encargarse Snap! Clap! Club y Ground Control. Eran todavía tiempos aciagos para la música en directo a causa de la pandemia, aunque, al menos, la maquinaria discográfica continuaba funcionando y los vinilos seguían llegando a las tiendas.
En mayo de aquel año el dúo regresó con “Luna Plateada” y, apenas un mes después, hizo lo propio con “Tu Diana”, canción que vino acompañada de un nuevo videoclip dirigido por Adrián Cecilio. Ambos temas acabarían teniendo también su correspondiente encarnación física en un nuevo 7”, editado una vez más conjuntamente por Snap! Clap! Club y Ground Control. El disco apareció en septiembre de 2021, prolongando así una sucesión de lanzamientos que había conseguido mantenerse pese a las difíciles circunstancias del momento.
Antes de despedir el año, Adiós Amores también formaron parte del recopilatorio navideño en cassette “Villancicos Vol. IV”, al que aportaron su particular lectura del clásico “Blanca Navidad”. Se trataba de una reinterpretación delicada y melancólica, publicada por el sello Jeanne d’Arc en una compilación en la que también figuraban Amor Butano, Julia Amor, Los Cencerrazos o Mona Rora, entre otros.
Entre lanzamiento y lanzamiento, Adiós Amores también encontraron tiempo para regresar a los escenarios. En marzo tocaron en Madrid en la sala Independance Club, dentro del ciclo The Hunter Fest; en julio pasaron por el Festival Del Jerga, en Astorga (León), tocando con Mujeres y Los Nastys; en noviembre de aquel 2021 recalaron de nuevo en Madrid, donde actuaron en el Museo del Romanticismo como parte de la programación del ciclo MusaE, una cita en un marco tan singular como ¿quizá? poco habitual para sus canciones; o también en el mismo mes tocaron en el Monkey Week en Sevilla.
Una recopilación con sorpresa
En febrero de 2022 el dúo lanza otra canción digital, “Sol De Ayer”, y anuncia que pronto habrá un Lp en vinilo con todos sus singles emitidos hasta la fecha.
Y así fue, en abril aparece su primer Lp, “Sus Mejores Canciones”, un recopilatorio que reunía sus primeros sencillos junto a dos temas inéditos: “Noche Iluminada” y “Sol De Ayer”, que la habían dado a conocer un par de meses antes. Snap! Clap! Club y Ground Control, una vez más, se hacen cargo de la edición.
Este disco supuso un punto de consolidación para el dúo, siendo elegido como Álbum del Mes por la prestigiosa tienda Monorail Music de Glasgow, un reconocimiento que reafirmó su proyección internacional. La canción “Sol De Ayer” también fue incluida en el recopilatorio “Half Yesterday”, editado en formato doble cassette por el sello estadounidense Paisley Shirt Records, lo que abrió nuevas puertas al público angloparlante interesado en la música alternativa de raíces europeas.
De escenario en escenario: una agenda cada vez más nutrida
El verano de 2022 trajo consigo una agenda especialmente pródiga en conciertos para Adiós Amores, que emprendieron un pequeño periplo por distintos puntos de la geografía española. En agosto recalaron en Tenerife para participar en la séptima edición del Phe Festival, celebrado en la Explanada del Muelle de Puerto De La Cruz. Allí compartieron cartel con nombres de peso como Los Planetas, Viva Suecia o The Parrots, entre otros, incorporándose a una programación que reunía propuestas de muy diversa procedencia.
Sin apenas dar tregua al calendario, ese mismo mes pusieron rumbo a San Sebastián para formar parte de la sexta edición del Glad Is The Day, una cita celebrada en el frondoso entorno del Parque de Cristina Enea. Con la llegada de septiembre, el itinerario las condujo nuevamente hacia el sur para participar en la primera edición del Andalucía BIG Festival, que tuvo como escenario el Recinto Ferial Cortijo de Torres, en Málaga.
La actividad sobre las tablas tampoco decayó durante el otoño. En octubre viajaron hasta Córdoba, donde participaron en Momentos Alhambra, dentro del festival Medina Sonora. A esta cita se sumaron otras actuaciones, como su paso por el Lemon Rock de Granada o por la sala Sidecar de Barcelona, prolongando así una temporada en la que el dúo fue acumulando kilómetros y afianzando su presencia en el circuito de directos.
Y 2023 arrancó siguiendo esa misma cadencia. En enero viajaron a Valencia para actuar en el Teatre El Musical, en una velada en la que compartieron espacio con Íñigo Soler. Apenas un par de meses después, en marzo, volvieron a ponerse en ruta, esta vez con destino a Madrid, donde actuaron en el Café La Palma junto a Laura Katze. Dos nuevas paradas que daban continuidad a una trayectoria en directo cada vez más nutrida y a ese incesante ir y venir de escenarios que había marcado los meses precedentes.
Nuevas canciones, nuevo sello y el directo como telón de fondo
El 1 de junio de 2023, Adiós Amores pusieron en circulación “Soleada”, una nueva canción que llegó acompañada de un videoclip dirigido por Caballo Grande. Apenas un mes después, en julio, el dúo volvió a engrosar su repertorio con “Humo Negro”, presentada también junto a una pieza audiovisual firmada nuevamente por Caballo Grande.
Sobre el trasfondo de la canción, ellas mismas explicaban: “Con esta canción hemos querido explorar sensaciones que todas las personas compartimos en ciertos momentos”.
La sucesión de novedades no se detuvo durante el verano. En agosto apareció “La Culpa”, otro sencillo digital que, además, traía consigo un cambio significativo en la trayectoria del grupo: el lanzamiento llevaba ya el marchamo de Sonido Muchacho, sello a cuyo catálogo acababa de incorporarse Adiós Amores, abriendo así una nueva etapa en su andadura discográfica.
Con la llegada de octubre vio la luz “Caras Nuevas”, otra pieza que contó igualmente con su correspondiente videoclip. De este modo, el dúo fue desgranando canción a canción un 2023 particularmente fértil en publicaciones, dejando entrever poco a poco los derroteros de su nueva etapa y disco.
Pero esta retahíla de lanzamientos no las mantuvo alejadas de los escenarios. Entre canción y canción, Adiós Amores continuaron prodigándose en directo y, en julio participaron en el Atlantic Fest en Vilagarcía De Arousa (Pontevedra), compartiendo cartel ese año junto a Leiva, Sidecars o La Bien Querida; en septiembre, recalaron en Barcelona para participar en el FSTVL, celebrado en el Parc del Fòrum. Allí compartieron cartel con nombres como Los Planetas, Mujeres, Depresión Sonora o Carolina Durante, entre otras bandas, en una nueva cita dentro de una agenda que seguía alternando el estudio y las publicaciones con los conciertos.
Evolución y experimentación sonora
Con una propuesta más ambiciosa y madura, en 2023 lanzaron su primer álbum de larga duración con material completamente inédito: “El Camino”. Este disco, emitido por Sonido Muchacho y en dos versiones (vinilo de color negro y vinilo de color rojo), marca una evolución sonora notable, en la que amplían su universo musical incorporando influencias del pop yeyé, la psicodelia, la cumbia e incluso matices experimentales.
Compuesto por diez canciones: “Ave Rapaz”, “Caras Nuevas”, “Humo Negro”, “La Culpa”, “Ese Lugar”, “El Camino”, “Soleada”, “Cumbia De La Serpiente”, “La Sirena” y “Canción De Despedida”, el álbum muestra una paleta sonora rica y variada. “El Camino” fue presentado en directo en escenarios emblemáticos como la sala El Sol de Madrid y en festivales como el Alhambra Monkey Week en Sevilla, cosechando excelentes críticas tanto por su calidad musical como por la solidez de su puesta en escena.
La publicación del disco tuvo también su prolongación más allá de los grandes escenarios, con diversas presentaciones y sesiones de firmas que propiciaron un encuentro más cercano y distendido con el público. En Madrid, el dúo pasó por Marilians Records, donde presentó el trabajo y firmó ejemplares para sus seguidores.
La misma liturgia se repitió en FNAC Callao, otra de las paradas elegidas para arropar la salida del álbum y darle mayor recorrido a su presentación. A estas citas se sumó también el local Picnic, igualmente en la capital, completando así una pequeña ronda promocional en torno al disco.
Otro concierto resaltable fue el ofrecido en el mes de noviembre, que presentaron su disco en el Teatro Caja Granada, dentro del ciclo Plaza Sonora.
El trabajo, en febrero de 2024, se lanzó también desde Japón en formato Cd, gracias a los sellos Ça Va? Records y Hayabusa Landings, incorporando además en este formato las canciones “Charlotte” y “Sol De Ayer”.
Directo y televisión: del BIME a una intensa gira en 2024
Tras la publicación del álbum, Adiós Amores no levantaron el pie del acelerador y continuaron llevando sus canciones a los escenarios. En octubre recalaron en Bilbao, concretamente en el Parque de Doña Casilda, para formar parte de la programación del BIME Live. Un mes más tarde regresaron a Madrid, donde ofrecieron un concierto en la emblemática sala El Sol, otro enclave de largo recorrido dentro del circuito musical de la capital.
El año todavía les depararía una última aparición, esta vez lejos de las salas de conciertos y a través de la pequeña pantalla. El 31 de diciembre participaron en el especial de Cachitos con el que Televisión Española despidió el año. Adiós Amores interpretaron “Noche Iluminada” en un programa por el que también desfilaron nombres como Lori Meyers, Carlangas, Amaia, Sidonie, La Prohibida o Los Gandules, entre otros.
Con la llegada de 2024, la actividad en directo cobró nuevos bríos y el dúo se embarcó en una gira que fue sumando fechas a lo largo y ancho de la geografía española. En febrero pasaron por la sala Upload de Barcelona, compartiendo velada con Izeta. Abril las llevó hasta Gorila, en Zaragoza, donde actuaron junto a los belgas Ada Oda, y ese mismo mes recalaron también en el jardín de la Industrial Copera, en La Zubia (Granada).
Mayo llegó con una agenda particularmente nutrida. En Pamplona actuaron en Txintxarri, nuevamente junto a Izeta, mientras que en San Sebastián pasaron por Dabadaba, esta vez acompañadas por Germán Carrascosa y La Alegría Del Barrio. Ese mismo mes dieron además el salto a una cita de mayor envergadura al formar parte del cartel del Tomavistas, celebrado en la Caja Mágica de Madrid.
El periplo estival tampoco concedió demasiadas treguas. En julio viajaron hasta Vilanova i La Geltrú (Barcelona) para participar en el Vida Festival, que tuvo como marco La Masia d’en Cabanyes. También ese mes pusieron rumbo a Cartagena (Murcia), donde actuaron en el festival La Mar De Músicas, en la Plaza Del Ayuntamiento. Ya en agosto, la ruta las condujo hasta Torremolinos (Málaga) para sumarse al Canela Party, celebrado en el Recinto Ferial de la localidad; y en septiembre participaron en el Festival Indyspensable, en Villaverde (Madrid), tocando desde el Auditorio Municipal El Espinillo. Una sucesión de escenarios y festivales que prolongaba el recorrido del disco y confirmaba un 2024 especialmente pródigo en kilómetros y actuaciones.
Adiós Amores puso música a Volveréis, la nueva película de Jonás Trueba
Adiós Amores, presentó “Volveréis”, tema principal de la banda sonora del largometraje, de mismo título, de Jonás Trueba, protagonizado por Itsaso Arana y Vito Sanz que llegó a los cines el 30 de agosto de 2024 de la mano de Elástica Films.
La película, que fue reconocida con el Europa Cinemas Cannes Label Prize a la Mejor Película Europea en la Quincena de Cineastas de Cannes, y contó con esta nueva pieza musical.
Tras su largo “El Camino”, Adiós Amores continuó su recorrido con esta canción de sutil belleza, que recuerda a los matices sonoros de Vainica Doble. La conexión entre la sensibilidad musical del dúo y el cine de Trueba parece natural: ambos comparten una forma de mirar el mundo llena de ternura, nostalgia y emoción.
La gira cruza fronteras: de Madrid a Turquía
En 2025, Adiós Amores dieron continuidad a la gira que habían emprendido el año anterior, prolongando así una etapa especialmente activa sobre los escenarios. Una de las primeras paradas del año tuvo lugar en febrero, cuando el dúo recaló en Madrid para actuar en la sala Copérnico.
El itinerario adquirió un cariz internacional con la llegada del verano. En julio, Adiós Amores pusieron rumbo a Turquía para ofrecer una pequeña gira de tres conciertos que las llevó por Izmir, Ankara y Estambul. Esta incursión en tierras turcas fue posible gracias a la colaboración de Sound Of Europe, la Embajada de Turquía en Madrid y el Instituto Cervantes en Estambul, brindando al dúo la oportunidad de llevar su repertorio más allá del circuito español.
Tras este periplo internacional, las siguientes noticias del grupo llegaron en octubre de 2025, cuando regresaron a San Sebastián para participar en el Bolo-Bolo Weekend, sumando una nueva cita a una trayectoria en directo que continuaba acumulando escenarios y kilómetros.
Fuente: Chicas En Banda / La Fonoteca
