Ginebras: Brillo, guitarras y revolución rosa en el indie español
Todo comenzó en Madrid, en 2018. Magüi Berto y Sandra Sabater, dos estudiantes de Comunicación Audiovisual en la Universidad Complutense, compartían algo más que apuntes y cafés universitarios: la pasión por la música y la guitarra eléctrica. Fue esa energía común la que las llevó a intentar formar una banda. Pero no querían cualquier grupo: querían uno auténtico, femenino, y con espíritu rockero y descarado.
Entonces llegó la genialidad: un anuncio en Tinder. No para ligar, sino para encontrar a las compañeras de banda que les faltaban. Así se sumaron al proyecto Raquel López, bajista, y Juls Acosta, batería. Cuatro chicas con talento, energía y muchas ganas de pasarlo bien, convirtieron una idea casual en el nacimiento de una de las bandas más refrescantes del panorama indie español: Ginebras.

Primeros pasos: “Dame 10:36 Minutos” y el despegue imparable
Tras rodarse por salas pequeñas, en 2019 lanzan su primer Ep bajo el sello Vanana Records. El título, “Dame 10:36 Minutos”, ya anticipa su tono directo y cómplice. Cuatro temas, cuatro declaraciones de intenciones: ironía, ritmo, carisma y pop guitarrero con identidad propia.
Entre ellos destaca una de las canciones más representativas del cuarteto “La Típica Canción”, que nunca falta en sus conciertos y que suele ser la más esperada por sus fans en los conciertos, y que además venía con un memorable videoclip dirigido por Villa Valencia, así como una sorprendente versión rock de “Con Altura” de Rosalía (con videoclip incluido), que no solo se viralizó hasta superar el millón de visualizaciones en YouTube, sino que también fue versionada en Operación Triunfo 2020 y elegida para el tráiler oficial de la serie “Sky Rojo” de Netflix. Los otros temas, “Todas Mis Ex Tienen Novio” y “Fan Emergente”, completan un debut poderoso, hoy convertido en pieza de culto, difícil de encontrar y muy codiciada por fans.

Consagración con su primer álbum: “Ya Dormiré Cuando Me Muera”
En 2020 Ginebras publica su primer Lp: “Ya Dormiré Cuando Me Muera”, otro título que resume a la perfección su filosofía. Editado nuevamente por Vanana Records, el álbum se lanza tanto en Cd como en vinilo (en dos versiones, negra y púrpura), y se convierte en un himno a la juventud, la fiesta, la nostalgia y el humor.
Temas como “Crystal Fighters”, “Chico Pum”, “Filtro Valencia”, o “Metro De Madrid Informa” se consolidan como clásicos instantáneos. En 2021 se reedita con tres bonus tracks: “La Ciudad Huele A Sudor”, “Cosas Moradas (INNMIR Remix)” y una versión de “Filtro Valencia” con Dani.
Debido a la gran acogida de este disco, Vanana Records decidió reeditarlo al año siguiente en una edición Deluxe, en vinilo negro jaspeado en púrpura, incluyendo un tema nuevo, una nueva remezcla y una colaboración extra que formaban parte de su versión anterior: “La Ciudad Huele A Sudor”, que además aderezan con un videoclip, “Filtro Valencia (Feat. Dani)” y “Cosas Moradas (INNMIR Rexix)”.
Este disco no solo arrasó en festivales y playlists, también fue aclamado por la crítica. El País lo colocó en el TOP 4 de mejores discos nacionales de 2020 y se alzó con el Premio MIN al Mejor Álbum de Pop del Año. De todas las canciones de este álbum, “Chico Pum”, “Metro De Madrid Informa”, “La Ciudad Huele A Sudor” y “Cosas Moradas”, disfrutaron de sus respectivos videoclips-

Más allá de Ginebras: Colaboraciones y proyectos paralelos
En el año 2020, las integrantes de Ginebras participaron en una colaboración muy especial junto al dúo Delaporte, sumándose al tema «Bang Bang», incluido en el álbum «Las Montañas». Esta pieza, cargada de fuerza y actitud, mostró una nueva faceta del grupo, que se integró a la perfección en el universo electrónico y alternativo de Delaporte, dejando huella con su estilo fresco y desenfadado.
Ese mismo año, el sello independiente Vanana Records (conocido por reunir a algunos de los proyectos más vibrantes del panorama alternativo español en los últimos años) lanzó un recopilatorio titulado «Vanana Mix Vol. 1», disponible en formato Cd. En este álbum colectivo no podían faltar Ginebras, que participaron con nada menos que cuatro temas: «Una Voz», una canción inédita escrita por Amatria exclusivamente para este proyecto; y otros tres temas: «Cosas Moradas», «La Típica Canción» y «Vanana Mix», ésta última una pieza colaborativa creada junto a Elyella, Amatria y Karavana. Este recopilatorio supuso una muestra del espíritu colaborativo y festivo del sello.
Y al año siguiente, Ginebras se unió a Niña Polaca para dar vida al tema «Magaluf», un single en formato vinilo editado por el sello Subterfuge Records. La canción, cargada de sarcasmo, reflexiona sobre el turismo masivo y caótico en Mallorca, centrando la mirada en el particular caso de Magaluf. La chispa creativa surgió una tarde en casa de Kobbe, batería de Niña Polaca, mientras el grupo comentaba noticias absurdas sobre turistas británicos en la isla. Ginebras sumó su sello característico: letras frescas, desparpajo y una energía inconfundible, dando forma a la primera colaboración oficial entre ambas bandas.
Por aquel entonces, Sandra, también formaba parte de Niña Polaca, y comenzaba a dar forma a su faceta más personal a través de su proyecto en solitario, Grasias. Con esta nueva aventura musical, buscaba canalizar emociones y pensamientos que no terminaban de encontrar su sitio en sus otras formaciones. Su carta de presentación fue el tema «Culo De Cuscús», una canción que, desde el humor, aborda cuestiones cotidianas como la relación con el cuerpo y la alimentación.
Grasias no se detuvo ahí y siguió profundizando en vivencias personales a través de sus letras. En «La Canción De Los Solteros», reivindica con frescura la libertad emocional y la alegría de estar solo, mientras que «Arde Europa» se presenta como una catarsis emocional, un canto de superación que convierte el dolor en fuerza, bajo una clara inspiración de referentes como Guille Milkyway (La Casa Azul).
Este periodo marcó un momento especialmente fértil en la carrera de Sandra Sabater, que supo compaginar con soltura su participación en distintos proyectos y mostrar su enorme versatilidad artística. Ya fuera acompañada por sus bandas o en solitario, consolidó una voz única y refrescante dentro de la escena indie española.

Ginebras global: Reconocimientos internacionales, giras inagotables y más colaboraciones
Durante 2021, 2022 y 2023, Ginebras no paró. Festivales, titulares y premios se sucedieron uno tras otro. En 2022 fueron elegidas por Spotify España para el programa RADAR, y poco después también por Spotify Global, lo que las llevó directamente a las pantallas de Times Square, en Nueva York.
A finales de 2022, el grupo emprendió una gira internacional que los llevó a presentarse en escenarios clave de América Latina y África. En México, ofrecieron memorables actuaciones tanto en la vibrante Ciudad de México como en la reconocida Feria Internacional de la Música Profesional (FIMPRO) de Guadalajara, donde su propuesta musical fue recibida con entusiasmo por el público y la industria. Posteriormente, viajaron a Colombia para participar en BIME Bogotá, uno de los encuentros más relevantes del sector musical en la región. Además, cruzaron el Atlántico hasta Mali, donde formaron parte del Festival Hola Bamako, dejando una huella con su enérgico directo en un contexto cultural completamente distinto.
Paralelamente, el grupo ha ido consolidando su presencia en el circuito de festivales, escalando rápidamente hasta ocupar lugares destacados en los carteles. Hoy en día, se han convertido en una de las propuestas imprescindibles dentro de la escena musical actual, reconocidos por su autenticidad, su puesta en escena y su capacidad de conectar con públicos diversos en distintos rincones del mundo.
En 2023 entraron en el radar europeo gracias a IMPALA, que las incluyó en su programa “100 Artists To Watch”, una prestigiosa selección de artistas emergentes con proyección internacional.
En ese mismo año, Ginebras colaboró con el dúo femenino Pipiolas en la canción “Todas Las Horas”, incluida en el primer disco de estas, titulado “No Hay Un Dios”, editado por Elefant Records. Continuando en 2023, Ginebrastambién participó en el álbum de Fran Perea “Uno Más Uno Son 20”, en el tema “La Chica De La Habitación De Al Lado”.

¿Quién es Billie Max?: El segundo Lp y su explosión creativa
El 10 de marzo de 2023 llega su segundo disco: “¿Quién Es Billie Max?”, once canciones que muestran a una banda en plena madurez creativa, sin perder el descaro ni el color. Publicado nuevamente por Vanana Records, el álbum incluye himnos como “Alex Turner”, “Ansiedad”, “Desastre De Persona” (con Dani Martín, y videoclip incluido), y “Muchas Gracias Por Venir”, acompañada de un documental grabado nada menos que en los legendarios Abbey Road Studios de Londres.
Canciones como “En Bolas”, “Qué Gozadita”, “Omeprazol” o “He Resucitado A Elvis” dan forma a un disco divertido, emocional y ecléctico. “Billie Max”, el tema que da nombre al álbum, es toda una montaña rusa de emociones, y “Lunes Negro”, junto a Karavana, lo cierra con broche de oro.
“¿Quién Es Billie Max?” se lanzó en formato Lp (vinilo verde), y también en Cd, que incluía dos posters con fotos inéditas y 11 postales con las letras y acordes de cada canción, un regalo para los fans y un detalle que muestra cuánto cuidan su propuesta artística.

Premios, éxitos y reconocimientos
Con este disco, Ginebras no solo consolidó su lugar en la escena musical nacional, sino que también acumuló una colección de premios impresionante, que refleja el alcance y la profundidad de su propuesta artística. En 2023, el grupo recibió el Premio Odeón al Mejor Artista Revelación Alternativo, un reconocimiento que confirmó su irrupción en el panorama indie-pop con una fuerza arrolladora. Ese mismo año, fueron galardonadas con el Premio MIN a la Mejor Letra Original por su tema “Billie Max”, una canción que destacó por su ingenio, sensibilidad y autenticidad lírica. Además, en los Premios +Músicas, Ginebras se alzó con dos importantes distinciones: Mejor Grabación Pop y Mejor Álbum del Año, reafirmando su talento tanto en el estudio como en la creación de una identidad sonora única.
El año 2024 no se quedó atrás en cuanto a reconocimientos. El cuarteto fue distinguido con el prestigioso Premio Ondas Nacional de Música al Fenómeno Musical del Año, una condecoración que subraya no solo la calidad de su música, sino también su capacidad para conectar con el público, romper moldes y aportar una frescura inconfundible al panorama musical nacional. Este galardón supone un hito más en la meteórica trayectoria del grupo, consolidándolas como una de las propuestas más innovadoras, queridas y relevantes del pop alternativo actual.
Banda sonora de una generación: Cine, series y nuevas versiones
En 2024, Ginebras dio un paso más en su carrera y se lanzó de lleno al universo audiovisual, consolidando su versatilidad artística y su capacidad para reinterpretar grandes clásicos con un sello único. Ese año, el grupo versionó la emblemática canción de Joan Manuel Serrat, “Hoy Puede Ser Un Gran Día», aportando su frescura característica para la banda sonora de la película “Menudas Piezas”, un proyecto que conectó a la perfección con el espíritu optimista y vitalista del tema original.
Además, participaron en la serie de Disney+ “Las Largas Sombras”, para la cual realizaron una emotiva adaptación de “Cómo Hemos Cambiado” de Presuntos Implicados, demostrando una vez más su sensibilidad y respeto hacia las canciones que forman parte del imaginario musical colectivo español.
Por si fuera poco, también dejaron su huella en las celebraciones de San Isidro con una nueva versión de la mítica “Madrid, Madrid, Madrid”, junto a Delaporte y Sidecars, adaptándola a su estilo inconfundible dentro del marco de un proyecto especial de Vibra Mahou, que buscaba rendir homenaje a la ciudad y su cultura popular desde una mirada contemporánea.
Vive Latino, giras y nuevas aventuras
Ese mismo año formaron parte del cartel del Vive Latino de Zaragoza, una edición muy especial celebrada con motivo del 25º aniversario del festival. Su participación no pasó desapercibida, y una vez más demostraron por qué son una de las propuestas más enérgicas y originales del panorama musical actual. Tras su paso por Zaragoza, continuaron con su gira, llevando su espectáculo a otras ciudades emblemáticas como Sevilla y Madrid, donde fueron recibidas con entusiasmo por un público entregado.
Su agenda, como ya es habitual en ellas, estaba repleta de fechas vibrantes, escenarios encendidos y momentos inolvidables. No faltaron los colores brillantes, los saltos contagiosos, los aplausos interminables y, por supuesto, ese «power rosa» que las caracteriza y que se ha convertido en su seña de identidad. Cada presentación era una fiesta en sí misma, una explosión de energía y actitud que dejaba huella allá donde iban.
2025: Un año que promete
El 2025 arrancó con fuerza. Ginebras fueron artistas invitadas en el Benidorm Fest 2025, organizado por RTVE, donde interpretaron su icónica “Ansiedad” ante millones de espectadores. Volvieron a México para abrir el Viva Latino y compartir escenario con algunas de las bandas más importantes del panorama latinoamericano.
En abril, Magüi Berto colaboró con el grupo de Terrassa Anabel Lee en la canción “Me Cago En El Amor”, incluida en el tercer álbum de la banda catalana, demostrando nuevamente la versatilidad y el alcance del universo Ginebras.
Ginebras no son solo una banda. Son una revolución pop, una celebración del presente, una voz generacional que suena alto, claro, y con una sonrisa contagiosa. Lo suyo no es moda, es movimiento. Y lo mejor, sin duda, está aún por llegar.
Fuente: Chicas En Banda

