La formación gallega A Banda Da Loba ha lanzado “A Merlín”, un nuevo sencillo en el que dialoga con el universo literario de Begoña Caamaño y, en concreto, con su obra Morgana En Esmelle. El tema propone una relectura de los relatos artúricos tradicionales desde una óptica actual, crítica y centrada en la perspectiva feminista.
En esta nueva canción, el grupo se sumerge en la reinterpretación de figuras míticas clásicas, desplazando el foco hacia las dinámicas de poder que atraviesan sus historias. Especial atención recibe la relación entre Merlín y Viviana, presentada como un espacio simbólico donde confluyen tensiones vinculadas al control, la autonomía y la posibilidad de resistencia frente a estructuras establecidas.
La banda utiliza el legado narrativo de Caamaño como punto de partida para establecer un puente entre pasado y presente, transformando estos personajes en vehículos de reflexión sobre el orden social. El discurso del tema se articula en torno al enfrentamiento entre modelos jerárquicos de corte patriarcal y otras formas de entender la existencia basadas en la soberanía individual, la memoria y la emancipación colectiva.
El lanzamiento se completa con un videoclip dirigido por Lara Caeiro y Sonia García, rodado en distintos espacios de la provincia de Lugo, entre ellos A Casa da Memoria (Bóveda), la Galería de Arte 32 de Luz y en la Academia de Enseñanza Aula de Ana Santiago. Estos escenarios aportan un contexto visual que refuerza la carga simbólica del proyecto.
En el apartado interpretativo, el vídeo cuenta con las actuaciones de Elisa López Santamaría y Eila Rodríguez Filgueiras, además de la participación de las integrantes del grupo. La pieza audiovisual propone una relectura de imágenes y referentes clásicos de la historia del arte, situando a las mujeres en el centro de la narración y alejándolas de los roles secundarios que tradicionalmente les ha asignado la cultura visual.
El cierre del videoclip adopta un tono coral y reivindicativo con la incorporación de una pieza de raíz feminista basada en Mujeres Del Mundo, de Silvia Palumbo. Este fragmento funciona como una llamada simbólica frente a las estructuras de poder que han contribuido históricamente a la invisibilización de las mujeres en la cultura y la historia.
